Schatzkammer Sammlung #3

Ob ihre Affinität für räumliche Qualitäten, Farben, Strukturen und Materialeigenschaften – kurz für Gestaltung und Kunst – daher rührt? Jedenfalls sind beide kulturell breit interessiert. Christa Brantschen geht ihren kulturellen Interessen eher im Privaten nach, ihre kreative Ader manifestiert sich jedoch gut sichtbar in den oft selbst entworfenen Kleidern und besonderem Schmuck. Rolf Mettauer hat sich hingegen in diversen städtischen Kommissionen und Vereinsvorständen wie der GSMBA (heute visarte) oder dem Kunstverein Olten engagiert. Er hat das Kino Lichtspiele Olten mitbegründet, war aktiver Sportler und Fasnächtler. 

Gemeinsam ist den beiden Gastkurator:innen, die sich vor dem Zusammentreffen im Museum nur dem Namen nach kannten, auch ein je spezielles Verhältnis zur Fotografie und eine grosse Leidenschaft für das Unterwegssein in der Natur. Während Christa Brantschen als Mitglied des SAC Olten regelmässig die Wanderschuhe bindet, durchstreift Rolf Mettauer seit seiner Pensionierung allein oder in Begleitung täglich zu Fuss die Natur und erkundet zudem im Wochenrhythmus systematisch in Etappen Seeufer und Flussläufe der Schweiz, aktuell gerade die Reuss.

Zum Ausstellungskonzept

Als städtische Kunstsammlung ist die Sammlung des Kunstmuseums Olten ein öffentliches Gut, ein Schatz, der allen Oltnerinnen und Oltnern gehört. Sie speichert einen Teil des kulturellen Bildgedächtnisses der Region, gibt immer wieder Anstoss zum Rückblick, aber auch zur Überprüfung der Gegenwart, und richtet Fragen an die Zukunft. Durch die vermittelnde und forschende Arbeit im Museum wird die Sammlung ins Heute weitergeführt, in einem grösseren Bezugsrahmen verortet und unter wechselnden Gesichtspunkten befragt.

In diesen Prozess möchten wir die Bevölkerung, unser Publikum und weitere interessierte Kreise noch aktiver einbinden, ganz im Sinne unseres Anspruchs, ein anregender Ort der Begegnung, Bildung, Inspiration und Erholung zu sein. Ziel des Projektes ist es, den Involvierten und der Öffentlichkeit das Potential der Sammlung, den Entstehungsprozess einer Ausstellung sowie die Herausforderungen der Sammlungspflege näherzubringen. Wir freuen uns sehr, zu sehen, was entsteht, wenn Menschen mit unterschiedlichen Prägungen, Interessen und Haltungen an einer gemeinsamen Geschichte schreiben.

Werkauswahl

Die beiden Gastkurator:innen haben unabhängig voneinander je eine Hälfte der 3. Ausstellungsetage gestaltet, jedoch gemeinsam über den Umgang mit dem Treppenhaus entschieden und beim Stellen der Werke Feinjustierungen im Gespräch vorgenommen.

Ihre Auswahl setzt je unterschiedliche Akzente: Christa Brantschen konzentriert sich auf Künstlerinnen, die in Olten geboren wurden oder hier gearbeitet haben, Rolf Mettauer präsentiert Wasserbilder. Obwohl diese Themenfelder wenig miteinander zu tun zu haben scheinen, gibt es überraschend viele Berührungspunkte. Durch die Hängung werden diese bewusst hervorgehoben.

Als Setzung von Seiten des Kunstmuseums wird in einem Kabinett das Siegerprojekt «Vedo Dove Devo» von Buchner Bründler Architekten des im August 2021 entschiedenen Architekturwettbewerbs «Neues Kunstmuseum Olten und Wohn- und Geschäftshaus an der Kirchgasse 8» präsentiert.

Ausstellungsteil von Christa Brantschen

Christa Brantschen hat ihr Konzept in der Auseinandersetzung mit den Sammlungsbeständen mehrfach angepasst. Ihre ursprüngliche Idee, «hässliche» Bilder oder nie gezeigte Mauerblümchen aus den Depots ans Licht zu holen, erwies sich als schwierig umsetzbar und war ihr mit Blick auf die Kunstschaffenden dann doch etwas zu delikat. Stattdessen konzentrierte sie sich in einer zweiten Phase auf Kunstschaffende, die seit Mitte der 1960er-Jahre in Olten aktiv waren und für sie persönlich eine besondere Bedeutung hatten. Ein Raum mit Frauen und einer mit Männern war angedacht.

Die Recherche in den Katalogen und Depots förderte dann aber so viele sie begeisternde Werke von Oltner Künstlerinnen zu Tage, dass die Bühne nun ganz ihnen gehört. Vertreten sind Rosa Wiggli (1901–1991), Erica Schweizer (1912–2005), Pia Schelbert (1929–2011), Eva Szecsödy (*1940), Agnes Barmettler (*1945), Adelheid Hanselmann (*1946), Marianne Büttiker (*1963) und Sandra Lehnis (*1964).

Medial präsentiert die Auswahl eine grosse Bandbreite: von der Zeichnung über Malerei, Druck- graphik, Textilkunst und Collage. Auch inhaltlich spannt sie einen weiten Bogen auf mit Landschaften und Figurenbildern, die das Verhältnis von Mensch und Natur/Raum beleuchten, sowie abstrakten und ungegenständlichen Arbeiten. In mehreren Werken spielt die Sprache eine tragende Rolle. Trotz dieser Verschiedenartigkeit, und obwohl ihre Entstehungszeiten – sowohl absolut wie auch innerhalb der jeweiligen Künstlerinnenbiographie – weit auseinanderliegen, lassen sich vielfältige Verbindungen herstellen, nicht zuletzt über die intensive, sinnlich ansprechende Farbigkeit der Arbeiten.

Ausstellungsteil von Rolf Mettauer

Rolf Mettauers Annäherung an die Sammlungsbestände steht in Zusammenhang mit seinem durch das tägliche Wandern geschärften und veränderten Blick für die Natur und die menschlichen Eingriffe in diesen Kosmos. Als konkreter Anknüpfungspunkt dient ihm die aktuelle Ausstellung mit Landschaftsgemälden von Martin Ziegelmüller. Es sind dort vor allem die Wasserbilder mit ihrem Fokus auf Spiegelungen, Reflexionen, Strudel und Strömungsverläufe, Uferbeschaffenheiten oder Lichtspiele, die ihn interessieren. Entsprechend hat er sich entschieden, in der Sammlung nach Wasserbildern und Landschaften zu suchen, in denen Gewässer eine prägende Rolle spielen.

Wie Kunstschaffende unterschiedlicher Generationen in verschiedenen Techniken die anspruchsvolle Aufgabe lösen, ein flüchtiges, ständig in Bewegung befindliches Element wie bewegtes Wasser bildnerisch einzufangen, zeigt die Werkauswahl von Rolf Mettauer beispielhaft.

Im einen seiner Räume steht der nahsichtige Blick auf die Wasseroberfläche (und darunter) im Vordergrund. In diesem Zusammenhang ist für ihn der Aargauer Künstler Hugo Suter von besonderer Bedeutung, mit dem er an Kunst und Bau-Projekten zusammengearbeitet hat. Denn wie kaum ein anderer Kunstschaffender hat sich Suter über viele Jahre hinweg systematisch mit der Erscheinung von Gewässern beschäftigt.

Mit Werken von Jürg Kreienbühl und Vreny Brand-Peier rückt Rolf Mettauer aber auch Aspekte wie Gewässerschutz und die Bedrohung komplexer Ökosysteme ins Licht. Im zweiten Raum lenkt seine Werkauswahl den Blick auf landschaftliche Charakteristika von Uferzonen, die – wie das Wasser – ständigen Veränderungen unterworfen sind, sei es durch natürliche Prozesse wie Erosion, Verlandung oder Vegetationsveränderungen oder durch bauliche Eingriffe des Menschen. 

Vermittlung

Beide Gastkurator:innen beteiligen sich aktiv an der Vermittlung ihrer Ausstellung. Neben Führungen und Werkbetrachtungen haben sie je auch ein Projekt entwickelt, mit dem sie ihr Publikum zum Mitmachen einladen. Mehr dazu finden sie weiter unten in der Rubrik «Mitmachen».

Pressespiegel

Oltner Tagblatt, 9.4.2022
Ausstellungsbesprechung von Loriana Zeltner

Radio Kanal K, 14.4.2022
Podcast von Shannon Hughes